Sie war der „Spatz von Paris“, eine außergewöhnliche Frau, eine Sängerin wie keine Zweite und das singende Wahrzeichen Frankreichs: EDITH PIAF. Vor fast genau 50 Jahren, am 10. Oktober 1963, verstarb die von Schicksalsschlägen und unglücklichen Affären begleitete PIAF und hinterließ ein musikalisches Erbe, mit dem sich keine andere Karriere messen kann. Zu Ehren der „môme piaf“, des ‚kleinen Spatzes‘, erscheinen nun drei Veröffentlichungen, die das Lebenswerk EDITH PIAFs in umfangreichen Compilation und wundervollen, jüngst remasterten Aufnahmen zusammenfassen. Weiterlesen ...

Nach den Chrysalis Years Vol. 1 und Vol.2 Sets kommt nun als perfekte Ergänzung ein preiswertes 2CD Live Set der Hard Rock Pioniere um Pete Way und Phil Moog. In unseren Gefilden hatte die Band eine große Fangemeinde und Aufmerksamkeit vor allem natürlich durch den Einstieg des Ex-Scorpions Gitarristen Michael Schenker bekommen.

Die erste der beiden CDs deckt genau diese Zeit der Band ab (1974 – 1978), während CD2 die Jahre (1980 – 1983) mit Paul „Tonka“ Chapman wieder auferstehen lässt. In der Wahrnehmung des Publikums und der Musikpresse litt diese Phase angeblich unter dem übergroßen Schatten des deutschen Gitarren-Wunders. Natürlich konnte man den technisch einfacher gestrickten Paul Chapman nicht mit Schenker vergleichen, aber UFO passten ihren Sound nun wunderbar dem Stil ihres neuen Gitarristen an (der übrigens 1974/75 schon mal kurz als zweiter Gitarrist zum UFO Line Up gehörte und auch 1977, als Schenker während einer Tournee spurlos verschwunden war, für einige Gigs einsprang). Hier sind jede Menge bisher unveröffentlichter Tracks aus dem legendären Londoner „Marquee“ Club enthalten. Weiterlesen...

Seit 2005 schlägt der Klarinettist und mehrfache Echo Klassik-Preisträger David Orlowsky mit seinen Triopartnern Jens Uwe Popp (Gitarre) und Florian Dohrmann (Kontrabass) erfolgreich einen musikalischen Bogen von der Weltmusik bis zum Jazz. Zwischendurch arbeitet Orlowsky auch immer wieder mit namhaften Kammermusikern wie dem Vogler Quartett, Vilde Frang oder Nils Mönkemeyer zusammen. Nun hat das Tri um den Exklusivkünstler von Sony Classical zum ersten Mal mit einem Orchester ein Album eingespielt. Gemeinsam mit der renommierten Kammerakademie Potsdam haben die Musiker für „Symphonic Klezmer“ ihre schönsten Klezmer-Kompositionen sowie drei brandneue Titel aufgenommen. Weiterlesen ...

Glamrock vereinte die Einfachheit von Rock ‘n’ Roll und die in den späten 60ern von London ausgehende Begeisterung von allem, was mit Mode zu tun hatte. Er war überdreht, mitreißend und für einen kurzen glitzernden Augenblick enorm erfolgreich.

Für viele beginnt Glamrock, als Marc Bolan 1971 zum ersten Mal Eyeliner auflegte und endet 1973, als David Bowie Ziggy Stardust sterben lässt. Aber die fünf CDs machen deutlich, dass die Wurzeln des Glam viel weiter zurück reichen und dass sein Einfluss noch bis weit ins 21. Jahrhundert zu spüren ist. Weiterlesen ...

Das neunte Album „Muswell Hillbillies“, das 1971 in die Läden kam und erst später als heimliches Juwel auf der langen Liste der The-Kinks-Veröffentlichungen gilt, wird nun neu aufgelegt.

Schon mit dem Albumtitel bezog sich die Band auf jenen den Ort, an dem für sie alles anfing: Muswell Hill im Norden Londons, wo sich The Kinks vor knapp 50 Jahren (1964) gründeten. Dementsprechend ist das Album in erster Linie ein Portrait ihrer Heimatregion und jener Menschen, die dort in den beginnenden Siebzigern lebten: „I’m a 20th century man, but I don’t want to be here“, singt Davies („20th Century Man“) und setzt sich im weiteren Verlauf immer wieder mit der Arbeiterklasse auseinander, mit Themen wie Armut, den Spannungen und Frustrationen des modernen Lebens, der Zerstörung von Traditionen und Lebensstilen – was der vielseitige Songwriter mal in amerikanischen oder britischen Roots-Rock überträgt, mal als Blues, mal als Country-Song oder auch mit Vaudeville-Einschlag präsentiert.

So funktioniert die Deluxe-Edition von „Muswell Hillbillies“ insgesamt als klangliche und visuelle Zeitreise zugleich: Davies entführt uns in eine Welt, in der die Tragik und die Schönheit des modernen Daseins in all ihren Facetten widergespiegelt wird. Weiterlesen...

Als ERIC CLAPTON im Januar 1992 seine gewohnte Stratocaster gegen eine akustische Martin tauschte, um das heute legendäre Unplugged-Album einzuspielen, galt er bereits als absoluter Meister der elektrischen Gitarre. Das Live-Album zeigte den legendären Gitarristen in Begleitung einer kleinen Backing Band mit akustischen Versionen eigener Songs und einiger Blues-Standards. Nachdem das Album noch im gleichen Jahr veröffentlicht worden war, wurde es mit weltweit 19 Millionen verkauften Exemplaren und sechs Grammys, darunter Record of the Year und Song of the Year, zu einem unangefochtenen Blockbuster.

Reprise Records feiern CLAPTONs akustische Performances nun mit einer Doppel-CD bzw. 2-CD/1-DVD-Edition, die das Original-Album in einer remasterten Version plus sechs unveröffentlichten Outtakes präsentiert. Die DVD enthält eine überarbeitete Version des Konzerts sowie über eine Stunde bisher ungezeigten Footages aus den Übungssessions. Unplugged: Expanded And Remastered ist ab dem 11.10.2013 erhältlich. Parallel dazu erscheint eine Doppel-CD, die nur das Audiomaterial enthält. Weiterlesen...

Silence, silence
Silence when you speak to me!
Lemmy Kilmister

Seit nunmehr 38 Jahren ist Motörhead eine Konstante im Rock und noch immer ein Statement
für trotzige Rock’n’Roll Energie. Motörhead sind so unverrückbar wie der starke Fels in der Brandung im Umfeld der musikalischen Trends.

Am 18. Oktober 2013 veröffentlichen Motörhead ihr 21. Studioalbum, ein gewaltiger, prophetischer Aftershock. Auf den Punkt gebracht enthält es alles, für das Motörhead steht. 14 eindrucksvolle Motörhead-Songs, die Aftershock zu einem der besten Motörhead-Werke machen. Schwadronierend, kraftvolle Stöße, Geschwindigkeit, Stärke, schmutzige Grooves , bluesige Riffs und Lemmys unverkennbare Stimme zeigen - Motörhead are Motörhead are Motörhead…. Weiterlesen ...

DELUXE-EDITION und SUPER DELUXE-BOXSET - Remastered und mit zusätzlich 20 unveröffentlichten Demos, einer kompletten, unveröffentlichten Live-Version von "TOMMY" und mit einem Hi-Fidelity-5.1-Mix:

"Tommy", das Konzept-Album, mit dem The Who zu internationalen Superstars avancierten und das ihre Karriere maßgeblich prägte, erscheint in diesem Herbst in brandneuen Deluxe- und Super-Deluxe-Editionen.

Im Mai 1969, bei Veröffentlichung dieser vollblütigen Rock-Oper über einen taubstummen und blinden Jungen, befanden sich The Who in ihrer Karriere an einem Scheideweg. Sie waren vor allem als "Singles-Band" bekannt. "Tommy" lancierte sie als ernstzunehmende "Album"-Künstler. Weiterlesen...